Kompozycja i kadrowanie w fotografii - Poradnik fotograficzny dla rękodzielnika, cz. III - Weekendowa inspiracja #36

---

Cześć!

Przed Tobą kolejna część mojego fotoporadnika dla rękodzielnika 😉
W pierwszej części pisałam na temat oświetlenia w fotografii. W części drugiej zostawiłam dla Ciebie kilka porad na tema tła do zdjęć.

Tym razem będzie o kompozycji i kadrowaniu.

1. Kompozycja

Kompozycja to zestaw elementów rozmieszczonych w kadrze w pewien określony sposób. Świadome stosowanie odpowiedniej kompozycji pozwala skierować wzrok patrzącego w kierunku głównego obiektu na zdjęciu.

Fotografując architekturę czy przyrodę, kompozycję dobieramy poprzez odpowiednie ustawienie obiektywu względem fotografowanego obiektu. Fotografując rękodzieło mamy możliwość własnego stworzenia kompozycji od podstaw.

Osobiście w kwestii kompozycji stosuję dwa podejścia.

Jedna wersja to duży minimalizm: do aranżacji używam tła, stojaczka drewnianego (jeśli fotografuję kartkę), ewentualnie jeden mały dodatek (serwetka, kwiatek lub inny drobny element). Takie zdjęcia przeważają u mnie, bo jest to metoda szybka, a jednocześnie efektowna.

Druga wersja to zdjęcie "mocno" zaaranżowane, z większą ilością dodatków, bardziej artystyczne. Jednak również tutaj ważny jest umiar, aby nie wprowadzić do zdjęcia chaosu i nadmiaru dodatków które będą odciągać uwagę od obiektu fotografowanego.

Przykładowa aranżacja minimalistyczna:

 

Przykładowa aranżacja "na bogato":

W aranżowaniu kadru ważne są również zasady kompozycji zdjęcia.  Tych zasad jest bardzo wiele, ale nie wszystkie będą mieć zastosowanie w fotografii rękodzieła, dlatego też ograniczę się w tym artykule jedynie do kilku. A jeżeli temat Was zainteresuje to zachęcam do samodzielnego poszukiwania informacji, najlepiej na blogach fotograficznych 😊

Kompozycja centralna

Nietrudno się domyślić, że w tym wypadku obiekt umiejscowiony jest w środku kadru. Jest to kompozycja bardzo często stosowana przez początkujących fotografów, ale wcale nie jest najprostsza. Aby zdjęcie zrobione w ten sposób było ciekawe, to obiekt musi się wyraźnie odróżniać od tła. Najlepiej, jeśli tło będzie w miarę jednolite. Taka kompozycja sprawia wrażenie stabilnej (nie jest dynamiczna), ale z czasem może być po prostu nudna. Choć ja często z niej korzystam, a nudę rozpraszam delikatnymi dodatkami (np. serwetką i bukiecikiem) 😉

 

Kompozycja według zasady trójpodziału

Jest to taka "złota" zasada, która sprawdza się niemal w każdym przypadku. Wprowadza do zdjęcia dynamikę, dzięki czemu staje się ono ciekawsze w odbiorze. Na czym polega zasada trójpodziału? Obszar podzielony jest na dziewięć równych części. W punktach przecięcia się linii uzyskujemy cztery mocne punkty zdjęcia. Wybieramy jeden z punktów i w nim "umieszczamy" nasz fotografowany obiekt. Dobrze, jeśli kompozycja rozrasta się w kierunku pozostałej części zdjęcia.

 

 

Dla łatwiejszego zobrazowania wytłumaczę to na konkretnym przykładzie.

Na tym zdjęciu "środek ciężkości" kompozycji przesunięty jest w prawo. Doniczka jest mniej więcej centralnie, ale po prawej stronie jest więcej liści i kwiatów, niż po lewej. Dlatego, dla zrównoważenia kompozycji, ustawiłam doniczkę tak, aby pochylające się kwiaty były z lewej strony. Dzięki temu ładnie wypełniły tę część kadru. Dodałam jeszcze gałązki lawendy, które (choć bardzo delikatne) ładnie wypełniają pusty dolny lewy róg. Równoważy to dolny prawy róg, w którym jest kawałek doniczki.

 

Wydaje mi się, że te dwie zasady kompozycji są najbardziej podstawowe i kluczowe dla osób początkujących. Bo samych kompozycji jest jeszcze bardzo wiele, np. kompozycja C-kształtna, S-kształtna, ukośna, oparta na trójkątach i wiele innych. Jednak wydaje mi się, że to są zagadnienia dla osób, które już bardzo dobrze opanowały podstawy, a ja ten poradnik kieruję do osób całkowicie początkujących.

Kompozycja otwarta i zamknięta

Kompozycja zamknięta to taka, kiedy wszystkie elementy zdjęcia mieszczą się w kadrze, są niejako „zamknięte” przez obramowanie zdjęcia. W przypadku obrazu ograniczają go jego ramy. Taka kompozycja bardziej skupia uwagę widza na bohaterze zdjęcia.

Kompozycja otwarta jest przeciwieństwem kompozycji zamkniętej – elementy zdjęcia wychodzą poza kadr. Zdjęcie z taką kompozycją jest bardziej dynamiczne, nie skupia się na jednym elemencie zdjęcia, ale zawiera wiele elementów, które wychodzą za kadr zdjęcia. Dzięki temu zabiegowi uzyskujemy efekt dzieła, które wyraźnie stanowi jedynie część większej całości.

2. Kadrowanie

Kadrowanie może się odbywać na etapie robienia zdjęcia lub w procesie obróbki cyfrowej, w programie do obróbki zdjęć. Kadrowanie polega na wycięciu fragmentu obrazu, usunięciu zewnętrznych (brzegowych) części zdjęcia, w celu uzyskania optymalnego, spójnego kadru. Kadrowanie nierozerwalnie łączy się z kompozycją, bo zdjęcie powinno być wykadrowane według jednej z zasad kompozycji 😊

O czym mówię dokładnie? Poniżej zdjęcia obrazujące zagadnienie:

 

Zdjęcie przed wykadrowaniem:

 

Zdjęcie po wykadrowaniu:

 

Co zrobiłam? Zawęziłam kadr do kompozycji kwiatowej, ucięłam kawałek tła z lewej strony, gdzie widać było koniec mojego "planu" zdjęciowego. Całość wykadrowałam w kwadrat. Większość zdjęć z rękodziełem kadruję w ten właśnie sposób, gdyż oprócz bloga i Facebooka mam też konto na Instagramie, a ta platforma "lubi" zdjęcia w kwadracie. Ale oczywiście Wy możecie kadrować także w prostokącie.

 

Uwaga końcowa nr 1: Zdjęcia na blogu wyglądają lepiej, gdy są wszystkie wykadrowane JEDNAKOWO. Zatem, jeżeli przyjmujesz, że zdjęcie główne będzie prostokątem poziomym o rozmiarach 1000x800 pikseli, to pozostałe zdjęcia też wykadruj w ten sposób, aby poziomy bok miał 1000 pikseli. Spójność rozmiarów poszczególnych zdjęć pozwala w lepszym ich odbiorze przez czytelnika bloga.

Uwaga końcowa nr 2: Gdy już wkleisz zdjęcie na bloga, to wybierz jego wyświetlanie jako zdjęcie bardzo duże. Człowiek jest istotą z natury leniwą i woli oglądać zdjęcia poprzez przewijanie strony kółkiem i nie chce mu się klikać w każde miniaturowe "zdjątko", aby je powiększyć do rozmiarów umożliwiających obejrzenie szczegółów. Niech Twoje zdjęcia będą duże i czytelne bez konieczności ich powiększania.

Bardzo jestem ciekawa, czy taki poradnik przypadł Ci do gustu, czy jest dla Ciebie przydatny i wartościowy.
Koniecznie napisz mi w komentarzu, co sądzisz o takim poradniku.
A może jest jakieś fotograficzne zagadnienie, o które chcesz mnie zapytać? Śmiało!
Jeśli tylko będę znała odpowiedź - na pewno odpowiem 😊

 

 

UWAGA!
3.06.2023. w Katowicach, podczas I Zakręconego Scrapu poprowadzę warsztaty fotograficzne dla rękodzielników. Jeżeli chcesz się spotkać ze mną na żywo i poćwiczyć fotografowanie swoich prac, to serdecznie Cię zapraszam do udziału w tym wydarzeniu 💗
Zapisy tutaj: https://www.tworczozakreceni.pl/zapisy
Zajęcia prowadzę od 13 i od 17.

 

------------------------------

Serdecznie pozdrawiam 💗